Imagen

De las Artes y las Letras. La Colección (PL 04)

Del 17 de mayo al 10 de septiembre de 2017

De las Artes y las Letras. La colección es una propuesta expositiva dedicada a mostrar la relación que se ha establecido entre las artes plásticas y la literatura, integrada en su totalidad por fondos procedentes de la colección del centro. La exposición recoge un total de 44 obras (pintura, fotografía, obra gráfica, escultura y dibujo) así como documentación de archvivo que se organiza en cinco ámbitos, cinco formas diferentes de expresar la relación entre el arte y la literatura.

Un hombre de palabra es una aproximación a la figura de Pablo Serrano como escultor y amante de la escritura. En ella se recogen proyectos de monumentos a Machado, Unamuno y Pérez Galdós; la colección de bibliofilia Ecos y éxtasis, donde interpreta en clave de arte gráfico la obra de San Juan de la Cruz, y un conjunto de documentos que reúne poesías firmadas por Serrano y por escritories coetáneos como Gloria Fuertes, Anthony Kerrigan o Luesca Castán, que dedicarson sus versos al escultor y su obra.

Versos a buril, segundo ámbito de la exposición, muestra la unión de la literatura y la plástica a través de carpetas de obra gráfica y las colecciones de bibliofilia editadas en la década de los setenta. José Caballero, Amadeo Gabino, Pablo Palazuelo y Antonio Saura son los autores que protagonizan esta sección con obras que ilustran, respectivamente, la obra de Pablo Neruda, San Juan de la Cruz, Max Hölzer, Jean Clerence Lambert y Frank Kafka.

Vientos del pueblo. Homenaje de los pueblos de España a Miguel Hernández, es un ámbito concebido por Jesús Rubio y dedicado al poeta con motivo del 75 aniversario de su muerte. La sección muestra la totalidad de la carpeta de obra gráfica editada con motivo de dicho homenaje, en la que participaron, entre otros, Pablo Serrano, Juana Francés, Arcadio Blasco, Juan Genovés o Daniel Canogar.

De puño y letra reúne obras que hablan de la presencia de la escritura en las artes a través de la introducción de inscripciones caligráficas y de fuentes tipográficas. Luis Feito, Antonio Tapies, Henri Michaux, Carmen Calvo, Jesse Fernández, Zush, Edward Ruscha o Dis Berlin son algunos de los autores representados en esta sección.

La última sección, Bibliotecas, está dedicaa a la representación del hogar de la literatura, presidida por las imponentes imágenes de Pablo Genovés o Alicia Martín. 

Hoja de sala


12 \ 05 \ 2017

Conciencia perceptiva. Arte concreto español en la Colección Escolano

Museo de Teruel, del 27 de abril al 28 de mayo

El Arte concreto, con sus derivaciones espcíficas (arte óptico y cinético), nace como un movimiento internacional, y como tal, incorpora también a un cierto número de artistas españoles. Conciencia perceptiva alude, por un aldo, a la teoría asociada al arte óptico (Mikel Dufrenne), y al papel de Román Escolano como ejemplo de espectador activo. Entre los pioneros destacan nombres como Palazuelo o Sempere, pero el movimiento incorpora a miembros de la llamada "Nueva generación", en los años setenta: Elena Asíns, Manuel Barbadillo, Julio Plaza o Yturralde.

Las ediciones múltiples y, en especial, la serigrafía fueron un medio privilegiado para estos creadores, que incorporan de forma muy temprana las nuevs tecnologías informáticas, formándose un núcleo muy activo en torno al Centro de Cálculo de la Universidad madrileña. 

Muy atento a los desarrollos más avanzados de su tiempo, el coleccionista aragonés Román Escolano pudo adquirir algunas de las ediciones más representativas de este movimiento en su fase más temprana. 

La presentación de las obras quiere dar cuenta del contexto en que estas obras se producían y distribuían. Se da prioridad a la presentación de las carpetas completas, que deben leerse como obras en sí mismas, acompañadas casi siempre por textos vinculados  a los movimientos paralelos de poesía concreta. Así, el libro "Objetos" (1969), de Julio Plaza, híbrido entre edición y escultura múltiple, fruto de la colaboración con el poeta brasileño Augusto de Campos. 

Además de esta obra capital, otros puntos fuertes de la muestra son la carpeta de aguafuertes "Lunarie" de Pablo Palazuelo, la carpeta "Alhambra" de Eusebio Sempere, y las "Figuras Imposibles" de Yturralde. Uno de los protagonistas de la muestra es el artista y serígrafo turolense Abel Martín, cuyo buen hacer está detrás de alguna de estas carpetas, y del que se presenta también una carpeta propia.

Se incorporan además otros artistas, a quienes no se puede calificar en puridad como "normativos" o "concretos", pero sí de vocación constructivista como Gerardo Rueda, Gustavo Torner o Salvador Victoria. 


27 \ 04 \ 2017

Arte y vino. Colección ENATE (Pl 00)

Del 26 de abril al 4 de junio

El IAACC Pablo Serrano acoge la exposición Arte y vino. Colección ENATE, un total de 43 obras de pintores de reconocido prestigio cuya obra ha servido de etiqueta distintiva de cada uno de sus vinos.

La bodega ENATE, desde sus comienzos en 1992, decidió que el maridaje de la enología y el arte contemporáneo sería el rasgo distintivo de su carácter, asumiendo que el arte era la esencia misma de su identidad. Desde su origen, ENATE formalizó su apuesta por hermanar ambos conceptos al contrastar la pericia casi matemática del enólogo con la imprevisión del artista inspirado en la enología. Bodega y museo, vinacoteca y galería artística, cada uno de sus vinos está asociado a un pintor de reconocido prestigio, figurando en la etiqueta una obra de su autoría realizada expresamente para la bodega. Antonio Saura fue el primer artista en vestir una de sus botellas, la del Chardonnay Barrica, obra que se ha convertido con el tiempo en uno de los símbolos identificativos de ENATE.

ENATE apostó por el arte contemporáneo no solo a través de las etiquetas exclusivas de sus vinos sino con la adquisición de obras, de forma que la sede de la bodega y sus viñedos se convierten en espacio expositivo que acoge más de 100 obras de arte originales de reconocidos pintores, tanto nacionales como internacionales, poniendo de manifiesto su clara apuesta por el arte. Antoni Tapies, Eduardo Chillida, Rafael Canogar, Antonio Saura, José Manuel Broto, Víctor Mira, Pepe Cerdá, Salvador Victoria, José Beulas, Gustavo Torner, Frederic Amat, Eduardo Arroyo … y muchos otros, forman parte del grupo de artistas que han colaborado con Enate. El vino, la tierra y el entorno de la bodega constituyen un concepto único e indisoluble con el arte contemporáneo.

Además Enate ha apostado también por el futuro, a través de la beca ENATE, instrumento de compromiso con los jóvenes creadores, y de su colaboracón con ATADES Huesca y ATADES Zaragoza. 

Hoja de sala


20 \ 04 \ 2017

Fotografía en la Colección Circa XX. Tradición y Renovación

Fundación Santa María de Albarracín. Del 31 de marzo al 28 de mayo

La muestra Fotografía en la Colección Circa XX. Tradición y Renovación, se presenta en el Museo de Albarracín, impulsada por la Dirección General de Cultura y Patrimonio del Gobierno de Aragón y la Fundación Aragonesa Colección Circa XX. Comisariada por el conservador de la Colección, Fernando Sarría, la exposición acoge una selección de 21 fotografías inspiradas en una serie de temas comunes que perviven a  lo largo de la Historia del Arte. Los artistas retoman con una nueva mirada los temas tradicionales a los que impulsan y vivifican con sus creaciones. La muestra se articula en cuatro módulos temáticos que son el eje del recorrido expositivo, si bien las interpretaciones del cuerpo humano a través de distintas visiones creativas centran el discurso. El paisaje, desde muy diferentes ópticas, las vistas urbanas de comienzos del siglo XXI, el retrato como protagonista o la naturaleza muerta con sus nuevos enfoques son temas transversales imperecederos con los que el público que visite esta exposición se podrá sentir identificado.

Las imagénes que integran la muestra permiten disfrutar con obras de figuras reconocidas internacionalmente como Robert Mapplethorpe; de artistas galardonados con el Premio Nacional de Artes Plásticas como Esther Ferrer y Antoni Muntadas; el Premio Aragón Goya, Rafael Navarro; o valores consolidados de la fotografía en España como Aitor Ortiz y Fernando Sánchez Castillo.


05 \ 04 \ 2017
Gobierno de Aragón
IAACC Pablo Serrano
Paseo María Agustín, 20, 50004 Zaragoza
976 28 06 59 \\\ 976 28 06 60
Aviso legal
Accesibilidad