ANDRÉS JARABO. COSIENDO MATERIA (2000-2025)
Del 27 de marzo al 14 de junio de 2026
La exposición Andrés Jarabo. Cosiendo materia (2000-2025), comisariada por Carolina Naya, es la primera exposición monográfica dedicada al diseñador de moda Andrés Jarabo y reúne una amplia representación de su universo creativo, con producciones realizadas entre 2000 y 2025, incluyendo, entre otros elementos, un impresionante mosaico inicial con más de 250 figurines, además de dibujos cosidos, textiles bordados, dos instalaciones, varios vídeos (a modo de documentales, que resumen la concepción de algunos de los proyectos expuestos) y 7 colecciones de moda representadas por más de 20 diseños que desfilan por la sala 94 del IAACC Pablo Serrano.
La muestra evidencia la versatilidad creativa del diseñador zaragozano en sus últimas colecciones de moda, desde algunos modelos más urbanos hasta algunas creaciones de Alta Costura. También pueden conocerse a través de esta muestra las últimas experimentaciones de Jarabo sobre las propiedades físicas y mecánicas de los materiales, en las que reflexiona sobre la necesidad de reciclaje en el mundo de la moda o la de repensar los procesos productivos. Uno de sus empeños personales es la creación en su taller de algunos biomateriales que le permitan conciliar la sostenibilidad con la industria de la moda y el sobreconsumo.
En la producción de Andrés Jarabo, el concepto, el significado de las prendas, está presente en la coherencia morfológica, material y temática de cada colección: los diseños pueden trasladar al espectador al futuro, a través del corte láser y los vinilos (Epilogue, 2010), pero también introducirlo en delicados lirismos, elevando volúmenes inesperados y emergiendo pliegues soleil con vaporosas sedas (Kokuen, 2018), como ha demostrado en sus distintas pasarelas de moda desde 2005 (Black & White, Octopus girls, Modamuda, Multimateria…), que pueden visionarse en su página web https://www.humo.it/ y en esta exposición.
Por otro lado, muchas de sus obras revelan un gusto por el patronaje experimental, lo que aparentemente puede desplazar el sentido de las prendas hacia el minimalismo, enfatizando lo puramente morfológico. Algunos detalles, al contemplar las obras de cerca, conducen al puro deleite estético en sus sinuosidades, sugerencias, pespuntes o pequeñas dobleces. Otras veces son obras más rotundas: sus grandes capuchas o los volúmenes en sisas o mangas despliegan un juego neobarroco sorpresivo. Su paleta, neutra y atemporal, sigue la línea del minimalismo, aunque a veces sorprende con colores simbólicos y conceptuales como en Reudth (2016), aunque normalmente en sus vestidos predominan los grises opacos o ahumados, el negro y el blanco.
Arte y Moda se confunden en la obra de Andrés Jarabo de una forma completamente orgánica y natural. Ambas parcelas de su producción sólo se distinguen por su función: las prendas pueden vestirse, pero sus pliegues, bordados y volúmenes se piensan y exhiben aquí para la contemplación, revelando su profunda vocación y concepción artística de forma extraordinariamente elocuente.
Se han programado una serie de visitas y actividades en torno a la exposición:
- Visitas comentadas realizadas por la comisaria Carolina Naya https://iaacc.es/visitas/
- Visitas para público general: “Una historia de la moda del siglo XX a través de la mirada de Andrés Jarabo” https://iaacc.es/visitas/
- Visitas para centros de educación artística: “Una historia de la moda del siglo XX a través de la mirada de Andrés Jarabo” (información escribiendo a difusionmpabloserrano@aragon.es